著名当代艺术家黄永砯逝世，其作品以最坦率和最深刻著称

原标题：著名当代艺术家黄永砯逝世，其作品以最坦率和最深刻著称

10月20日，中国当代著名艺术家黄永砯因脑溢血在法国巴黎辞世，享年65岁。他是85美术新潮的重要参与者，也是中国当代艺术史上无法绕过的一位艺术家。

著名艺术家黄永砯（1954-2019）

黄永砯1954年生于福建厦门，1977年考入浙江美术学院油画系。上大学时期，他从一本香港印刷的《杜尚访谈录》里了解到西方现代艺术，对杜尚和凯奇推崇备至。他曾说：“杜桑及时地放弃绘画以及所有创作活动，不是死后（1968年），而是在活着的时候（1923年），这对于人们信奉的‘为艺术终身奋斗”，‘艺术永无止境’或‘永不满足’的教条是一大解放。”

1986年左右，黄永砯和蔡立雄、刘一菱、林春、焦耀明等人共同发起并举办了“厦门达达”艺术展，展出的作品包括绘画、实物、装置等等，其最大的特点就是“反艺术”和“反文化”，是对西方达达主义的肆无忌惮的模仿。1986年11月，艺术家们将“厦门达达”展览展出的所有作品付之一炬，体现出一种摧枯拉朽的破坏精神。

著名艺术家黄永砯（1954-2019）

而黄永砯本人对达达主义做出了新的解释：“禅宗是达达，达达即是禅宗，而后现代则是禅宗的现代复兴，它们都以最坦率和最深刻著称，而且基本上不是美学意义的，而是关于真实的不可能真实，以及极端的怀疑和不信任。”

在多年以后的今天，这段话依然让信服和深思。

1986年以后，“厦门达达”的许多参与者都不再从事艺术活动，而黄永砯却开辟出了自己的艺术道途。他最让人印象深刻的作品是具有达达意味的《“中国绘画史”和“现代绘画简史”》。在这件作品中，黄永砯将《中国绘画史》和《现代绘画简史》两本书放在电动洗衣机里搅拌了两分钟，然后搅成浆糊的纸浆堆放在一张玻璃上。

《“中国绘画史”和“现代绘画简史”》

艺术史家吕澎在解释这件作品时说：“黄永砯在这个装置作品中表达的意思几乎是直白的。《中国绘画史》是中国绘画传统和经典作品的阐释物，而《现代绘画简史》是西方现代主义绘画传统的阐释物。将两个传统的代表物或象征物如此这般地‘糟蹋一番’，其目的不过是要表达一种对经典或正统或传统的蔑视或嘲弄。”

1989年，黄永砯应邀到法国巴黎参加《大地艺术展》，此后定居法国。此后，按照吕澎的说法，他身处西方文化语境之中，“非常智慧地‘以东打西’，或者‘以西打东’”，在当代艺术界创造出了非凡的声誉。

法国的生活给黄永砯打开了新的视野，但他对于艺术史、艺术体制乃至现实世界的反叛的性格和嘲弄的姿态一以贯之。从讽刺、抨击移民问题的《通道》《黄祸》，到反美国霸权的充满民族主义情绪的《蝙蝠计划》，再到讽刺美国在阿富汗政策的《2002年6月14日的一场足球赛》，黄永砯的许多作品对当前的时事事件都进行直截了当的评说。

2014年，“太平广记之结束——《马戏团》的到来”在红砖美术馆启幕，展览展出了黄永砯的三件大型装置作品《马戏团》《千手观音》和《桃花源记421-2008》。2015年，黄永砯的个展“蛇杖ⅱ”国际巡回展再度登陆北京红砖美术馆。展览展出了《羊祸》《工地》《马戏团》《布加拉什》等十件大型装置作品，这些动物为题材的寓言式创作，从上世纪90年代开始贯穿黄永砯的艺术生涯，再次展出时依然气势撼人。黄永砯引用海德格尔的“事实即争辩”来表述艺术家和展览、观众和作品之间的思想交锋和对峙关系。

“蛇杖ⅱ”展览现场

2016年，《蛇杖ⅲ：左开道岔》在上海当代艺术博物馆启幕。策展人侯瀚如说：“黄永砅就像各方面都能囊括的百科全书，这是一个关于世界的观察和讨论，但是他每一次做展览或者做作品，都是针对这个地方的特定的语境来构思的，所以它既有很广泛的宇宙性的思想，但又非常针对当地历史背景，甚至有的时候是一两件特别具体的事情所诱发的一个机会和契机，所衍生出来的一系列的这样活动和想法。” 展览开幕时依然盛况空前，谁也没有料想，这是艺术家生前在中国举办的最后一个大型个展。

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